Concevoir des espaces avec une vision : entretien avec Konstantinos Stathopoulos, fondateur de KRAK. Architects

Comment votre approche de la durabilité a-t-elle évolué, et comment l'intégrez-vous aujourd'hui dans vos projets ?

Au fil du temps, j’ai pris conscience que la véritable durabilité repose davantage sur la spécificité locale que sur des solutions purement techniques. Toutes les graines ne peuvent pas s’épanouir dans le même sol ; il s’agit de respecter le site, de comprendre le climat local et de travailler avec des matériaux qui vieillissent avec élégance.


Un autre aspect souvent négligé est la « beauté » : un bâtiment vit plus longtemps que nous, donc si les générations futures ne souhaitent pas le démolir, il est plus durable qu’un bâtiment « laid » qui répond à certaines normes sur le papier. L’esthétique, à sa manière, devient une mesure essentielle de la durabilité, un paramètre de durabilité.


Je m’efforce de concevoir des bâtiments qui soient non seulement efficaces, mais aussi intemporels. Que ce soit en exploitant la lumière naturelle et la ventilation, en utilisant des matériaux d’origine locale ou en intégrant le bâtiment dans son environnement naturel, la durabilité, pour moi, consiste à créer une résilience à long terme et à favoriser une relation harmonieuse avec la nature. C’est une approche véritablement holistique.

Chaque bâtiment possède sa propre identité et son propre rythme, et ces autres disciplines m’aident à créer des espaces qui semblent vivants, où chaque surface et chaque ombre peuvent susciter une réaction.

En quoi ces expériences variées influencent-elles votre pratique architecturale et votre processus créatif ?

Si je me souviens bien, on a demandé à Godard, le réalisateur français, ce qui fait un grand cinéaste. Il a répondu que pour faire de bons films, il ne fallait pas se limiter à l’étude du cinéma. L’expression humaine revêt de multiples moyens et formes ; il faut également s’intéresser à d’autres domaines. Je considère l’architecture comme une quête intellectuelle plus large plutôt que comme un simple métier technique ou isolé.

Chez KRAK, nous nous attachons à créer des espaces aux formes pures et riches de sens.

Ces expériences variées ont joué un rôle essentiel dans mon évolution en tant qu’architecte. Comprendre comment les structures anciennes et traditionnelles étaient construites sans technologie moderne m’a aidé à aborder l’architecture avec un sentiment de respect pour le passé, tout en repoussant les limites de ce qui est possible aujourd’hui. Les techniques de construction traditionnelles permettent de comprendre les connaissances accumulées et éprouvées du passé. Idéalement, nous devrions construire avec des matériaux provenant du sol, en tirant parti de ce que la terre nous offre naturellement. J’espère que les progrès de la science des matériaux nous rapprocheront de cet idéal à l’avenir.


Chaque bâtiment possède sa propre identité et son propre rythme, et ces autres disciplines m’aident à créer des espaces qui semblent vivants, où chaque surface et chaque ombre peuvent susciter une réaction. En fin de compte, l’architecture est une expression humaine, une manière pour nous, les humains, de laisser notre empreinte ici. Je considère l’architecture comme une toile multidimensionnelle, et ces expériences variées enrichissent la synthèse de chaque projet.

Quelle vision aviez-vous pour le cabinet, et comment comptez-vous le différencier des autres cabinets d'architecture ?

La création de KRAK. n’était pas une idée, mais une nécessité : pour exprimer mes idées sur le papier, j’avais besoin de la liberté qu’offre le fait d’avoir mon propre cabinet. L’architecture peut parfois sembler déconnectée de son environnement. J’étais « en colère » face à cette pratique courante consistant à voir des bâtiments copiés-collés qui semblaient sans rapport avec leur contexte, mais plus encore, j’avais « soif » de concevoir, de rêver et de sculpter des espaces pertinents et avant tout dialectiques, et non mimétiques.


Le conventionnel peut être rigide et dur, mais tout comme la fleur qui pousse dans la fissure d’un rocher, notre identité audacieuse et authentique se démarque également en embrassant les fissures des environnements rigides. Pour être authentique, il faut avoir quelque chose à dire et être assez audacieux pour le faire sans crainte, quoi qu’il arrive : Van Gogh n’a vendu qu’un seul tableau de son vivant et Zaha Hadid a attendu 15 ans avant que sa première conception ne soit réalisée.


Je m’efforce de concevoir des bâtiments qui soient non seulement efficaces, mais aussi intemporels. Je crois que pour produire de l’art et de l’architecture dotés d’une véritable identité, il faut posséder un caractère intéressant, en recherchant des expériences de vie, la vie elle-même et le lien avec les autres ; c’est là le carburant qui donne forme à l’art. C’est une question intrigante : une personne qui n’a jamais joué sur une place est-elle capable d’en concevoir une


chez KRAK ? Nous nous attachons à créer des espaces aux formes épurées et riches de sens. Il s’agit de concevoir des bâtiments en harmonie avec la nature et qui placent l’âme humaine au centre, des bâtiments qui ne sont pas seulement efficaces et beaux, mais qui trouvent également un écho émotionnel et culturel. Notre objectif est que ces bâtiments s’intègrent à la fois aux personnes qui les habitent et aux paysages dont ils s’inspirent.