La Grèce a-t-elle une musique "nationale" ? Quelle est cette musique que j'entends dans les tavernes grecques ? Quel genre de musique joue le bouzouki ? La réponse à toutes ces questions (selon la personne à qui vous les posez) est un genre musical grec appelé "rebetiko". Nous répondons à toutes vos questions sur le rebetiko dans cet article.
Qu'est-ce que le Rebetiko ?
Peu de choses sont plus grecques que la musique rebetiko.
Le rebetiko est la chanson populaire urbaine des Grecs, en particulier des plus pauvres, depuis le début du XXe siècle. Il est à l'origine de nombreux autres types de musique populaire grecque que l'on entend aujourd'hui en Grèce.
Quels sont les instruments utilisés pour le rebetiko ?
Les principaux instruments du rebetiko sont le bouzouki, le baglamas (une petite version du bouzouki) et la guitare. Le bouzouki est l'instrument le plus reconnaissable et le plus emblématique du rebetiko.
Qu'est-ce que le bouzouki ?
Le bouzouki ressemble un peu à une guitare, mais la forme du corps est ronde. Le bouzouki comporte généralement trois ou quatre jeux de cordes, et la plupart des chansons de rebetiko suivent une ou plusieurs gammes appelées "dromoi". En grec, "dromoi" se traduit par "routes" ou "itinéraires". Les dromoi sont dérivés des "makam", des types de mélodies qui trouvent leur origine à Byzance. C'est pourquoi le bouzouki a un son nettement "oriental". Cependant, le bouzouki peut également jouer de la musique occidentale.
C'est notamment le cas du bouzouki à quatre cordes, plus populaire aujourd'hui, qui a été conçu pour imiter le style de jeu de la guitare occidentale. Les autres instruments du rebetiko sont la clarinette, le kanonaki, l'oud, le santur, le violon et les cymbales.
Quand Rebetiko a-t-il commencé ?
Le mouvement rebetiko en Grèce a débuté dans les années 1920 lorsque des réfugiés grecs sont arrivés de Turquie après avoir fui les catastrophes de Smyrne et d'Asie mineure (aujourd'hui Izmir et Istanbul).
C'était une période de difficultés, de pauvreté et de douleur pour les nouveaux arrivants en Grèce, qui ont perdu des membres de leur famille, leur maison et leurs biens. Leur seul refuge était la musique et la danse. Elles leur permettaient d'exprimer leur angoisse.
Les premières années du Rebetiko
Au début du mouvement rebetiko, le rebetiko était principalement joué dans des bars clandestins appelés "tekedes", que l'on trouvait surtout au Pirée dans les années 1930. Les réfugiés grecs se réunissaient avec d'autres "manges" (jeunes hommes vertueux et virils de l'époque), buvaient ou se défonçaient, et entreprenaient l'ultime sortie consistant à exprimer leur chagrin, leur tristesse, leur amour et d'autres émotions intenses, en dansant la danse zebekiko.
Qu'est-ce que le Zebekiko ?
C'est probablement l'une des danses grecques que vous avez vues dans les films ou lors d'un mariage grec. Pendant la danse zebekiko, un homme seul, tournant lentement, ivre, est le centre de l'univers pendant quelques minutes, parlant lentement à travers ses mouvements. Pour lui, c'est une purification psychologique, une thérapie qu'il n'a trouvée nulle part ailleurs. L'interrompre ou se lever et interférer avec sa danse est l'insulte suprême.
A la fin de la danse, après cette intense expression d'émotion, le monde est trop petit. Il est incapable de donner au danseur ou à son meilleur ami qui le regarde une solution à leurs nombreuses douleurs. Pour relâcher cette tension, une plaque voisine a été brisée. Parfois, un verre, des couverts, une chaise ou même la table entière étaient jetés.
Musiciens célèbres du rebetiko au début des années 1900
Markos Vamvakaris et Giannis Papayioannou comptent parmi les musiciens de rebetiko les plus importants du début des années 1900. Vamvakaris est peut-être le plus célèbre et est connu comme le "patriarche du rebetiko", car de nombreux joueurs de rebetiko parmi les plus connus ont été inspirés par Vamvakaris.
Période de censure du Rebetiko
En 1936, le régime de Ioannis Metaxas est arrivé au pouvoir et a censuré la musique rebetiko parce qu'elle était considérée comme peu recommandable et qu'elle contenait des paroles sur la drogue et les activités criminelles. Dans certains cas, les compositeurs de rebetiko ont été contraints de modifier les paroles de leurs propres chansons.
En outre, tous les tekedes, où les rebetes se réunissaient traditionnellement pour jouer de la musique, étaient fermés. C'est l'une des raisons de la popularité croissante des "baglamas", une version plus petite et plus portable du bouzouki, qui pouvait être cachée à la police et qui était suffisamment petite pour être dissimulée sous un manteau.
La célèbre conférence de Manos Hatzidakis
En 1948, le monde du rebetiko allait changer à jamais. Manos Hatzidakis a secoué le monde musical en donnant une célèbre conférence sur le rebetiko. Il n'était pas lui-même un compositeur de rebetiko, mais il a été captivé par l'émotion qu'il dégageait. Jusqu'à Hatzidakis, le genre était associé à la pègre, à la criminalité et à la consommation de haschisch.
Cependant, dans sa conférence, Hatzidakis a mis l'accent sur l'expression musicale profonde et les racines traditionnelles de la musique rebetiko, en faisant l'éloge des œuvres de Markos Vamvakaris et de Vasillis Tsitsanis (un autre célèbre joueur de rebetika qui a enregistré une centaine de ses propres chansons dans les années 1930). Hatzidakis a adapté des airs classiques de rebetiko dans ses propres compositions pour piano.
L'essor de l'Archondorebetika
Dans les années 1950, une nouvelle forme de rebetiko appelée "rebetiko" a vu le jour.Archondorebetika"("noble rebetika"). Ce style plus raffiné de rebetiko a été accepté par la classe moyenne et supérieure, ce qui a permis aux compositeurs de faire évoluer le genre musical vers quelque chose de distinctement unique par rapport à son passé "underground".
Par exemple, Manolis Chiotis a ajouté une quatrième paire de cordes au bouzouki en 1953, ce qui a permis d'en jouer comme d'une guitare. C'est ainsi que le rebetiko a commencé à s'occidentaliser. Il a également ajouté des rythmes latins et sud-américains issus du flamenco et de la rumba, ce qui a donné à sa musique une impression de légèreté par rapport aux chansons de rebetiko de Vamvakaris. D'autres compositeurs d'archondorebetiko de l'époque ont choisi d'ajouter le piano, la batterie et l'accordéon à leurs airs.
Mikis Theodorakis et l'essor de la musique folklorique "Entechno
Parallèlement à l'essor de l'archodorebetiko, le mouvement dit "entechno" ou "musique folklorique artistique" a vu le jour en Grèce. Il se caractérise par la combinaison de rythmes folkloriques grecs, de musique orchestrale et de textes poétiques.
Mikis Theodorakis, l'un des plus importants compositeurs grecs contemporains, était l'un des plus célèbres auteurs de musique entechno. Theodorakis était également connu pour ses liens avec le parti communiste grec et son rôle actif dans la résistance grecque (à la fois pendant la Seconde Guerre mondiale et pendant la junte militaire grecque).
Theodorakis a mêlé des éléments folkloriques à la poésie grecque, et son style était nettement plus dramatique et épique que celui de Manos Hadzidakis, dont le style était plus doux et plus lyrique.
Lorsque le poète Giannis Ritsos a envoyé un exemplaire de son célèbre livre "Epitaph" à Theodorakis en 1958, ce dernier l'a adapté pour en faire un spectacle, avec Grigoris Bithikotsis comme chanteur. L'histoire raconte que Theodorakis a écrit la première édition de la composition en lisant les 20 poèmes du livre "Epitaph". Epitaphe sur le parking d'un supermarché en attendant que sa femme fasse les courses.
Epitaphe suit l'histoire d'une mère qui pleure douloureusement la perte de son fils lors de la manifestation ouvrière de Thessalonique en 1936. Epitaphe a connu un succès massif et a été l'une des premières apparitions de la musique "entechno" en Grèce.
L'ère d'or
Au début des années 1960, Manos Hadzidakis a introduit le bouzouki dans un film célèbre intitulé "Never on Sunday", qui a été regardé par des millions de personnes dans le monde entier. Mikis Theodorakis a composé la bande originale de Zorba le Grec, qui est peut-être devenu le film grec le plus connu de tous les temps, notamment pour la scène où Zorba danse au son du bouzouki.
Ces innovations ont permis à un genre très apprécié en Grèce, le "Laiko", d'atteindre de nouveaux sommets. Le genre laiko est également appelé "chanson folklorique" ou "musique folklorique urbaine". Le laiko existait déjà dans les années 1940 et 1950 grâce aux premiers succès de Tsitsanis, mais il a rapidement gagné en popularité dans les années 1960.
La croissance de Laiko est due à deux forces distinctes.
Tout d'abord, le genre entechno, qui s'est rapidement développé grâce aux compositions raffinées et poétiques de Hadzidakis et Theodorakis. Deuxièmement : les voix profondes et émouvantes de Grigoris Bithikotsis, et Stelios Kazantzidisdont les chansons se caractérisent par des émotions passionnées et abordent souvent les thèmes du chagrin d'amour, de l'amour non partagé et de la joie.
Stavros Xarchakos : "Le son de la Grèce
Quelque part entre la musique épique de Theodorakis et les sons ésotériques et lyriques de Hadzidakis est apparu un compositeur brillant avec un son qui lui est propre : Stavros Xarchakos. Souvent surnommé le "son de la Grèce", Xarchakos a capturé le son essentiel de la nation.
Au début de sa carrière, Stavros Xarchakos écrit principalement pour le théâtre et le cinéma. Les premiers grands succès de Xarchakos sont les chansons "Aponi Zoi" (Vie cruelle) et "Ftochologia" (Classe ouvrière pauvre), qui sont interprétées par Grigoris Bithikotsis. Son album le plus célèbre s'intitule peut-être Le Rebetiko, qui est sorti en 1983, accompagné d'un du même nom.
Où puis-je trouver de la musique Rebetiko aujourd'hui en Grèce ?
Il est possible de trouver de la musique rebetiko dans de nombreux cafés et tavernes en Grèce, tant sur le continent que sur les îles. Les grandes villes d'Athènes et de Thessalonique sont les régions de Grèce où l'on trouve le plus grand nombre d'endroits où l'on peut écouter du rebetiko.
Si d'autres genres musicaux sont aujourd'hui plus populaires parmi les jeunes Grecs, le rebetiko est toujours joué en direct dans les tavernes grecques traditionnelles, souvent en accompagnement d'un repas. Nous vous recommandons d'ajouter une expérience de rebetiko à votre séjour en Grèce, car la musique rebetiko vous permettra d'en apprendre beaucoup sur la culture grecque.
