Έχει η Ελλάδα "εθνική" μουσική; Τι είναι αυτή η μουσική που ακούω στις ελληνικές ταβέρνες; Τι είδους μουσική παίζεται στο μπουζούκι; Η απάντηση σε όλες αυτές τις ερωτήσεις (ανάλογα με το ποιον ρωτάτε) είναι ένα μουσικό είδος στην Ελλάδα που ονομάζεται "ρεμπέτικο". Απαντάμε σε όλες τις ερωτήσεις σας σχετικά με το ρεμπέτικο σε αυτό το άρθρο.

Τι είναι το Rebetiko;
Λίγα πράγματα είναι πιο ελληνικά από τη ρεμπέτικη μουσική.
Το ρεμπέτικο είναι το αστικό λαϊκό τραγούδι των Ελλήνων, ιδιαίτερα των φτωχότερων, που ξεκίνησε στις αρχές του 20ου αιώνα. Αποτελεί τη βάση για πολλά άλλα είδη ελληνικής λαϊκής μουσικής που ακούγονται σήμερα στην Ελλάδα.
Ποια όργανα χρησιμοποιούνται στο ρεμπέτικο;
Τα κύρια όργανα του ρεμπέτικου είναι το μπουζούκι, ο μπαγλαμάς (μια μικρή έκδοση του μπουζουκιού) και η κιθάρα. Το μπουζούκι είναι το πιο αναγνωρίσιμο και εμβληματικό όργανο του ρεμπέτικου.

Τι είναι το μπουζούκι;
Το μπουζούκι έχει σχήμα που μοιάζει λίγο με την κιθάρα, αλλά το σχήμα του σώματος είναι στρογγυλό. Το μπουζούκι έχει συνήθως τρεις ή τέσσερις χορδές και τα περισσότερα ρεμπέτικα τραγούδια ακολουθούν μία ή περισσότερες κλίμακες που ονομάζονται "δρωμοί ". Στα ελληνικά, "dromoi" μεταφράζεται ως "δρόμοι" ή "διαδρομές ". Οι dromoi προέρχονται από το "makam" - τύπους μελωδίας που έχουν τις ρίζες τους στο Βυζάντιο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το μπουζούκι έχει έναν σαφώς "ανατολικό" ήχο. Ωστόσο, μπορεί επίσης να παιχτεί δυτικοποιημένη μουσική στο μπουζούκι.
Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για το μπουζούκι με τέσσερα σετ χορδών, το οποίο είναι πιο δημοφιλές σήμερα, και σχεδιάστηκε για να μιμηθεί το στυλ παιξίματος της δυτικής κιθάρας. Άλλα όργανα στο ρεμπέτικο περιλαμβάνουν το κλαρινέτο, το κανονάκι, το ούτι, το σαντούρι, το βιολί και τα δάχτυλα-κύμβαλα.
Πότε ξεκίνησε το Rebetiko;
Το ρεμπέτικο κίνημα στην Ελλάδα ξεκίνησε τη δεκαετία του 1920, όταν Έλληνες πρόσφυγες ήρθαν από την Τουρκία για να γλιτώσουν από τις καταστροφές στη Σμύρνη και τη Μικρά Ασία (σημερινή Σμύρνη και Κωνσταντινούπολη).
Αυτή ήταν μια εποχή κακουχιών, φτώχειας και πόνου για τους νεοφερμένους στην Ελλάδα, οι οποίοι έχασαν μέλη της οικογένειάς τους, σπίτια και περιουσίες. Το μόνο τους καταφύγιο ήταν η μουσική και ο χορός. Τους παρείχε μια διέξοδο για να εκφράσουν την αγωνία τους.

Τα πρώτα χρόνια του Ρεμπέτικου
Στην αρχή του ρεμπέτικου κινήματος, το ρεμπέτικο παιζόταν κυρίως σε υπόγεια μπαρ που ονομάζονταν "τεκέδες", τα οποία βρίσκονταν κυρίως στον Πειραιά τη δεκαετία του 1930. Οι Έλληνες πρόσφυγες συγκεντρώνονταν μαζί με άλλους "μάγκες" (νέους, ενάρετους, αντρίκιους άνδρες της εποχής), μεθούσαν ή μαστούρωναν και αναλάμβαναν την απόλυτη έξοδο να εκφράσουν τη λύπη, τη στενοχώρια, τον έρωτα και άλλα έντονα συναισθήματα, χορεύοντας το ζεϊμπέκικο.

Τι είναι το Zebekiko;
Πιθανότατα είναι ένας από τους ελληνικούς χορούς που έχετε δει στις ταινίες ή σε ελληνικό γάμο. Κατά τη διάρκεια του ζεϊμπέκικου χορού, ένας άντρας μόνος του, γυρνώντας αργά, μεθυσμένος, είναι το κέντρο του σύμπαντος για λίγα λεπτά, μιλώντας αργά μέσα από τις κινήσεις του. Για τον ίδιο, είναι η ψυχολογική του κάθαρση - μια θεραπεία που δεν βρήκε πουθενά αλλού. Το να τον διακόψει κανείς ή να σηκωθεί και να παρέμβει στο χορό του ήταν η απόλυτη προσβολή.
Στο τέλος του χορού, μετά από αυτή την έντονη έκφραση συναισθήματος, ο κόσμος είναι πολύ μικρός. Δεν είναι σε θέση να δώσει στον χορευτή ή στον καλύτερο φίλο του που παρακολουθεί μια λύση στους πολλούς πόνους τους. Για να εκτονωθεί αυτή η ένταση, μια κοντινή πλάκα έσπασε. Μερικές φορές ένα ποτήρι, μαχαιροπήρουνα, μια καρέκλα ή ακόμα και ολόκληρο το τραπέζι πετάγονταν.
Διάσημοι Ρεμπέτικοι Μουσικοί των αρχών του 1900
Μερικοί από τους πιο σημαντικούς ρεμπέτες μουσικούς των αρχών του 1900 είναι ο Μάρκος Βαμβακάρης και ο Γιάννης Παπαϊωάννου. Ο Βαμβακάρης είναι ίσως ο πιο διάσημος και είναι γνωστός ως ο "πατριάρχης του ρεμπέτικου", επειδή πολλοί από τους πιο γνωστούς ρεμπέτες εμπνεύστηκαν από τον Βαμβακάρη.
Περίοδος της λογοκρισίας του Rebetiko
Το 1936, το καθεστώς του Ιωάννη Μεταξά που ανέλαβε την εξουσία, λογόκρινε τη ρεμπέτικη μουσική, επειδή θεωρούνταν κακόφημη και περιείχε στίχους για ναρκωτικά και εγκληματικές δραστηριότητες. Οι συνθέτες του ρεμπέτικου αναγκάστηκαν να αλλάξουν τους στίχους των τραγουδιών τους σε ορισμένες περιπτώσεις.
Επίσης, όλοι οι τεκέδες, όπου οι ρεμπέτες παραδοσιακά συγκεντρώνονταν για να παίξουν μουσική, ήταν κλειστοί. Αυτός είναι ένας λόγος για την αύξηση της δημοτικότητας του "μπαγλαμά" - μια μικρότερη, πιο φορητή έκδοση του μπουζουκιού που μπορούσε να κρυφτεί από την αστυνομία και ήταν αρκετά μικρή για να κρυφτεί κάτω από ένα παλτό.

Η διάσημη διάλεξη του Μάνου Χατζιδάκι
Το 1948, ο κόσμος του ρεμπέτικου θα άλλαζε για πάντα. Μάνος Χατζιδάκις συγκλόνισε τον μουσικό κόσμο δίνοντας μια διάσημη διάλεξη για το ρεμπέτικο. Ο ίδιος δεν ήταν συνθέτης ρεμπέτικου, αλλά τον συνεπήρε το συναίσθημα στο ρεμπέτικο. Μέχρι τον Χατζιδάκι, το είδος ήταν συνδεδεμένο με τον υπόκοσμο, την εγκληματικότητα και το κάπνισμα χασίς.
Ωστόσο, στη διάλεξή του, ο Χατζιδάκις επικεντρώθηκε στη βαθιά μουσική έκφραση και τις παραδοσιακές ρίζες της ρεμπέτικης μουσικής, εξαίροντας τα έργα του Μάρκου Βαμβακάρη και του Βασίλη Τσιτσάνη (ενός άλλου διάσημου ρεμπέτη που ηχογράφησε περίπου 100 δικά του τραγούδια τη δεκαετία του 1930). Ο Χατζιδάκις προσάρμοσε κλασικές ρεμπέτικες μελωδίες στις δικές του συνθέσεις για πιάνο.
Η άνοδος των Αρχοντορεμπέτικων
Στη δεκαετία του 1950, μια νέα μορφή ρεμπέτικου που ονομάζεται "Αρχοντορεμπέτικα" ("ευγενή ρεμπέτικα") γεννήθηκε. Αυτό το πιο εκλεπτυσμένο στυλ ρεμπέτικου έγινε αποδεκτό από τη μεσαία και ανώτερη τάξη, επιτρέποντας στους συνθέτες να εξελίξουν το μουσικό είδος σε κάτι σαφώς μοναδικό από το "υπόγειο" παρελθόν του.
Για παράδειγμα, Μανώλης Χιώτης πρόσθεσε ένα τέταρτο ζεύγος χορδών στο μπουζούκι το 1953, το οποίο του επέτρεψε να παίζεται σαν κιθάρα. Ως αποτέλεσμα, το ρεμπέτικο άρχισε να δυτικοποιείται. Πρόσθεσε επίσης λατινικούς και νοτιοαμερικανικούς ρυθμούς από το φλαμένκο και τη ρούμπα, οι οποίοι έδωσαν στη μουσική του μια πιο ελαφριά αίσθηση σε σχέση με τα ρεμπέτικα τραγούδια του Βαμβακάρη. Άλλοι αρχοντορεμπέτες συνθέτες της εποχής επέλεξαν να προσθέσουν πιάνο, τύμπανα και ακορντεόν στους σκοπούς τους.
Ο Μίκης Θεοδωράκης και η άνοδος της "εντέχνου" λαϊκής μουσικής
Παράλληλα με την άνοδο του αρχοντορεμπέτικου υπήρξε το λεγόμενο κίνημα της "εντέχνου" ή "έντεχνης λαϊκής μουσικής" στην Ελλάδα. Χαρακτηριζόταν από το συνδυασμό ελληνικών λαϊκών ρυθμών, ορχηστρικής μουσικής, καθώς και στίχων ποίησης.
Ο Μίκης Θεοδωράκης, ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους Έλληνες συνθέτες, ήταν ένας από τους διασημότερους δημιουργούς της εντέχνου μουσικής. Ο Θεοδωράκης ήταν επίσης γνωστός για τη σχέση του με το Κομμουνιστικό Κόμμα Ελλάδας και τον ενεργό ρόλο του στην ελληνική αντίσταση (τόσο στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο όσο και κατά τη διάρκεια της ελληνικής στρατιωτικής χούντας).
Ο Θεοδωράκης, ως γνωστόν, ανακάτεψε λαϊκά στοιχεία με την ελληνική ποίηση και το ύφος του ήταν αισθητά πιο δραματικό και επικό από αυτό του Μάνου Χατζιδάκι, του οποίου το ύφος ήταν πιο ήπιο και λυρικό.
Όταν ο ποιητής Γιάννης Ρίτσος έστειλε το 1958 ένα αντίγραφο του διάσημου βιβλίου του "Επιτάφιος" στον Θεοδωράκη, ο Θεοδωράκης το διασκεύασε σε παράσταση, με τραγουδιστή τον Γρηγόρη Μπιθικώτση. Όπως λέγεται, ο Θεοδωράκης έγραψε την πρώτη έκδοση της σύνθεσης διαβάζοντας τα 20 ποιήματα σε Επιτάφιος στο πάρκινγκ ενός σούπερ μάρκετ περιμένοντας τη σύζυγό του να ολοκληρώσει τα ψώνια.
Επιτάφιος ακολουθεί την ιστορία μιας μητέρας που θρηνεί οδυνηρά για την απώλεια του γιου της κατά τη διάρκεια της εργατικής διαμαρτυρίας στη Θεσσαλονίκη το 1936. Επιτάφιος ήταν μια τεράστια επιτυχία και ήταν μια από τις πρώτες εμφανίσεις της "entechno" μουσικής στην Ελλάδα.

Η "Χρυσή Εποχή"
Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1960, ο Μάνος Χατζιδάκις εισήγαγε το μπουζούκι σε μια διάσημη ταινία με τίτλο "Ποτέ την Κυριακή", την οποία παρακολούθησαν εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο. Ο Μίκης Θεοδωράκης έγραψε soundtrack για τον Ζορμπά τον Έλληνα, η οποία έγινε ίσως η πιο γνωστή ελληνική ταινία όλων των εποχών - κυρίως για τη σκηνή του Ζορμπά που χορεύει υπό τους ήχους του μπουζουκιού.
Αυτές οι καινοτομίες επέτρεψαν στο ευρέως αγαπημένο είδος στην Ελλάδα - το "λαϊκό" - να φτάσει σε νέα ύψη. Το λαϊκό είδος ονομάζεται επίσης "λαϊκό τραγούδι" ή "αστική λαϊκή μουσική ". Το λαϊκό υπήρχε ήδη στις δεκαετίες του 1940 και 1950 χάρη στις πρώτες επιτυχίες του Τσιτσάνη, αλλά απέκτησε γρήγορα δημοτικότητα στη δεκαετία του 1960.
Η ανάπτυξη του Λαϊκού προήλθε από δύο διαφορετικές δυνάμεις.
Πρώτον: από το είδος της entechno, που αναπτύχθηκε γρήγορα χάρη στις εκλεπτυσμένες και ποιητικές συνθέσεις του Χατζιδάκι και του Θεοδωράκη. Δεύτερον: από τις βαθιές, συγκινητικές φωνές του Γρηγόρη Μπιθικώτση, και Στέλιος Καζαντζίδης, τα τραγούδια του οποίου χαρακτηρίζονταν από παθιασμένα συναισθήματα και συχνά περιείχαν θέματα πληγωμένης καρδιάς, ανεκπλήρωτης αγάπης και χαράς.
Σταύρος Ξαρχάκος: "Ο ήχος της Ελλάδας"
Κάπου μεταξύ της επικής μουσικής του Θεοδωράκη και των εσωτεριστικών, λυρικών ήχων του Χατζιδάκι αναδύθηκε ένας λαμπρός συνθέτης με έναν εντελώς δικό του ήχο: Σταύρος Ξαρχάκος. Συχνά γνωστός ως ο "Ήχος της Ελλάδας", ο Ξαρχάκος αποτύπωσε τον ουσιαστικό ήχο του έθνους.
Στην αρχή της καριέρας του, ο Σταύρος Ξαρχάκος έγραφε κυρίως για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Οι πρώτες μεγάλες επιτυχίες του Ξαρχάκου ήταν τα τραγούδια "Απάνω Ζωή" (Σκληρή Ζωή) και "Φτωχολογιά" (Φτωχή εργατική τάξη), τα οποία ερμήνευσε ο Γρηγόρης Μπιθικώτσης. Ίσως το πιο διάσημο άλμπουμ του ονομαζόταν Το Rebetiko, το οποίο κυκλοφόρησε το 1983 μαζί με ένα ομώνυμη ταινία.

Πού μπορώ να βρω ρεμπέτικη μουσική σήμερα στην Ελλάδα;
Μπορεί κανείς να βρει ρεμπέτικη μουσική σε πολλές καφετέριες και ταβέρνες στην Ελλάδα, τόσο στην ηπειρωτική χώρα όσο και στα νησιά. Η περιοχή της Ελλάδας με τη μεγαλύτερη πυκνότητα ρεμπέτικων χώρων είναι οι μεγάλες πόλεις της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης.
Ενώ άλλα είδη μουσικής είναι πλέον πιο δημοφιλή μεταξύ των νέων Ελλήνων, το ρεμπέτικο εξακολουθεί να παίζεται ζωντανά στις παραδοσιακές ελληνικές ταβέρνες, συχνά συνοδεύοντας το γεύμα. Σας συνιστούμε να προσθέσετε μια εμπειρία ρεμπέτικου στο χρόνο σας στην Ελλάδα, γιατί μπορείτε να μάθετε πολλά για τον ελληνικό πολιτισμό μέσω της ρεμπέτικης μουσικής.
