Was ist griechische Rebetiko-Musik?

Hat Griechenland eine „nationale“ Musik? Was ist das für eine Musik, die ich in griechischen Tavernen höre? Was für Musik wird auf der Bouzouki gespielt? Die Antwort auf all diese Fragen (je nachdem, wen man fragt) ist ein Musikgenre in Griechenland namens „Rebetiko“. In diesem Artikel klären wir alle deine Fragen zum Rebetiko. 

Was ist Rebetiko? 

Es gibt kaum etwas, das griechischer ist als Rebetiko-Musik.  

Rebetiko ist die urbane Volksmusik der Griechen, vor allem der Ärmsten, die ihren Ursprung im frühen 20. Jahrhundert hat. Sie ist die Grundlage für viele andere Arten populärer griechischer Musik, die man heute in Griechenland hört.

Welche Instrumente werden im Rebetiko verwendet? 

Die wichtigsten Instrumente des Rebetiko sind die Bouzouki, die Baglamas (eine kleine Version der Bouzouki) und die Gitarre. Die Bouzouki ist das bekannteste und symbolträchtigste Rebetiko-Instrument.  

Was ist die Bouzouki? 

Die Bouzouki sieht ein bisschen wie eine Gitarre aus, aber der Korpus ist rund. Die Bouzouki hat normalerweise drei oder vier Saitensätze, und die meisten Rebetiko-Lieder folgen einer oder mehreren Tonleitern, die „Dromoi“ genannt werden. Im Griechischen bedeutet „dromoi“ „Wege“ oder „Routen“. Die dromoi leiten sich vom „makam“ ab – Melodietypen, die ihre Wurzeln im Byzantinischen haben. Deshalb hat die Bouzouki einen ausgeprägt „östlichen“ Klang. Allerdings kann auf der Bouzouki auch westlich geprägte Musik gespielt werden.  

Das gilt vor allem für die Bouzouki mit vier Saitensätzen, die heute beliebter ist und so gestaltet wurde, dass sie den Spielstil der westlichen Gitarre nachahmt. Andere Instrumente im Rebetiko sind die Klarinette, Kanonaki, Oud, Santur, Violine und Fingerzimbeln. 

Wann begann Rebetiko? 

Die Rebetiko-Bewegung in Griechenland begann in den 1920er Jahren, als griechische Flüchtlinge aus der Türkei kamen, nachdem sie vor den Katastrophen in Smyrna und Kleinasien (dem heutigen Izmir und Istanbul) geflohen waren.

Es war eine Zeit voller Entbehrungen, Armut und Leid für die Neuankömmlinge in Griechenland, die ihre Familien, Häuser und Habseligkeiten verloren hatten. Ihre einzige Zuflucht war die Musik und der Tanz. Sie boten ihnen die Möglichkeit, ihre Qualen auszudrücken.

Die frühen Jahre des Rebetiko 

Zu Beginn der Rebetiko-Bewegung wurde Rebetiko hauptsächlich in Untergrundbars namens „Tekedes“ gespielt, die in den 1930er Jahren vor allem in Piräus zu finden waren. Griechische Flüchtlinge trafen sich mit anderen „Manges” (junge, tugendhafte, männliche Männer aus dieser Zeit), betranken sich oder bekamen einen Joint und machten sich daran, ihre Trauer, Traurigkeit, Liebe und andere starke Gefühle durch den Zebekiko-Tanz auszudrücken. 

Was ist der Zebekiko? 

Das ist wahrscheinlich einer der griechischen Tänze, die du in Filmen oder auf griechischen Hochzeiten gesehen hast. Während des Zebekiko-Tanzes ist ein einzelner Mann, der sich langsam dreht und betrunken ist, für ein paar Minuten der Mittelpunkt des Universums und drückt sich langsam durch seine Bewegungen aus. Für ihn ist es eine psychologische Reinigung – eine Therapie, die er nirgendwo sonst finden kann. Ihn zu unterbrechen oder aufzustehen und seinen Tanz zu stören, war die ultimative Beleidigung. 

Am Ende des Tanzes, nach diesem intensiven Ausdruck von Emotionen, ist die Welt zu klein. Sie kann dem Tänzer oder seinem besten Freund, der zusieht, keine Lösung für ihre vielen Schmerzen bieten. Um diese Spannung zu lösen, wurde ein Teller in der Nähe zerschlagen. Manchmal wurden Gläser, Besteck, Stühle oder sogar der ganze Tisch geworfen.

Berühmte Rebetiko-Musiker der frühen 1900er Jahre

Zu den wichtigsten Rebetiko-Musikern der frühen 1900er Jahre gehören Markos Vamvakaris und Giannis Papayioannou. Vamvakaris ist vielleicht der berühmteste und gilt als „Patriarch des Rebetiko”, weil viele der bekanntesten Rebetiko-Spieler von Vamvakaris inspiriert wurden.

Zeit der Rebetiko-Zensur

1936 kam das Regime von Ioannis Metaxas an die Macht und zensierte die Rebetiko-Musik, weil sie als anrüchig galt und Texte über Drogen und kriminelle Aktivitäten enthielt. Rebetiko-Komponisten mussten in einigen Fällen die Texte ihrer eigenen Lieder ändern. 

Außerdem wurden alle Tekedes geschlossen, in denen sich Rebetes traditionell versammelten, um Musik zu spielen. Dies ist ein Grund für die zunehmende Beliebtheit der „Baglamas“ – einer kleineren, leichter zu transportierenden Version der Bouzouki, die vor der Polizei versteckt werden konnte und klein genug war, um unter einem Mantel versteckt zu werden.

Manos Hatzidakis' berühmter Vortrag

1948 sollte sich die Welt des Rebetiko für immer verändern. Manos Hatzidakis erschütterte die Musikwelt mit einem berühmten Vortrag über Rebetiko. Er selbst war kein Rebetiko-Komponist, aber er war von der Emotionalität des Rebetiko fasziniert. Bis zu Hatzidakis wurde das Genre mit der Unterwelt, Kriminalität und Haschischrauchen in Verbindung gebracht.

In seinem Vortrag konzentrierte sich Hatzidakis jedoch auf den tiefen musikalischen Ausdruck und die traditionellen Wurzeln der Rebetiko-Musik und lobte die Werke von Markos Vamvakaris und Vasillis Tsitsanis (einem weiteren berühmten Rebetika-Musiker, der in den 1930er Jahren etwa 100 eigene Lieder aufgenommen hatte). Hatzidakis adaptierte klassische Rebetiko-Melodien für seine eigenen Klavierkompositionen.

Der Aufstieg von Archondorebetika

In den 1950er Jahren entstand eine neue Form des Rebetiko namens „