Über den Gründer
Konstantinos Stathopoulos ist ein erfahrener griechischer Architekt und hat an zahlreichen Workshops teilgenommen, die speziell auf traditionelle Bautechniken ausgerichtet waren. Darüber hinaus war er gelegentlich als Konzeptdesigner, Bühnenbildassistent und Wandmaler tätig. Im Zeitraum 2015-2017 war er Mitarbeiter von AD architects und hat das Konzept von Projekten wie "lap pool house", "casa Leone" und "touch of new." mitgeprägt
In den letzten Jahren hat er seine persönliche Handschrift durch die Gründung von KRAK. Architects. zum Ausdruck gebracht. Sein Projekt Casa Odyssia" hat Aufmerksamkeit erregt und wurde als einer der besten Entwürfe für die 10. Biennale junger griechischer Architekten ausgewählt. Das Spiel mit der Gestaltung der Umwelt, dem Lösen von Problemen und der Kreation ist das, was ihn immer noch motiviert und für die Architektur begeistert.
Es geht darum, den Standort zu respektieren, das lokale Klima zu verstehen und mit Materialien zu arbeiten, die in Würde altern.

Interview
Ihr Projekt "Casa Odyssia" hat große Aufmerksamkeit erregt.
Was ist die architektonische Philosophie von KRAK. Architects?
Casa Odyssia zielt darauf ab, seinen Benutzer als modernen Odysseus aufzunehmen, wie die Felsen, die aus der wilden Landschaft auftauchen, wie ein "Ankerplatz", ist eine Station der Ruhe, der Meditation, der Gastfreundschaft, eine Rettung "Floß" aus dem städtischen Leben. Es strebt den Benutzer auf der Suche nach seinem eigenen Ithaka ... nur dann, die Betonblöcke, sind in ein Haus mit räumlichen Qualitäten, mit der Vernunft, und mit Träumen verwandelt.
Ich glaube daran, Räume zu schaffen, die tief mit ihrem Kontext verbunden sind und emotional mitschwingen. Bei der Architektur geht es für mich nicht nur um Form und Funktion, sondern auch um das Erzählen von Geschichten. Ich bin mit einem Archäologen als Vater aufgewachsen, seine Mythen waren meine Märchen und immer eine Inspirationsdatenbank, die meisten meiner Entwürfe fangen nicht dort an, sondern werden danach mit diesem konzeptionellen Werkzeug gefiltert, es ist ein intellektueller Akt, der für mehr Tiefe im Prozess sorgt, eine Art, die Vergangenheit zu ehren und gleichzeitig etwas Neues anzubieten.
Der menschliche Ausdruck hat mehrere Bedeutungen und Formen.

Wie hat sich Ihre Herangehensweise an das Thema Nachhaltigkeit entwickelt, und wie beziehen Sie sie heute in Ihre Projekte ein?
Im Laufe der Zeit habe ich erkannt, dass wahre Nachhaltigkeit mehr mit dem Standort zu tun hat als mit rein technischen Lösungen. Nicht jeder Samen kann im gleichen Boden gedeihen; es geht darum, den Standort zu respektieren, das lokale Klima zu verstehen und mit Materialien zu arbeiten, die in Würde altern.

Ein weiterer Aspekt, der oft übersehen wird, ist die "Schönheit": Ein Gebäude lebt länger als wir, und wenn die nächsten Generationen es nicht abreißen wollen, ist es nachhaltiger als ein "hässliches" Gebäude, das auf dem Papier bestimmte Standards erfüllt. Die Ästhetik wird auf ihre Weise zu einem wichtigen Maßstab für Nachhaltigkeit, zu einem nachhaltigen Parameter.
Ich strebe danach, Gebäude zu entwerfen, die nicht nur effizient, sondern auch zeitlos sind. Ob durch die Nutzung von natürlichem Licht und natürlicher Belüftung, die Verwendung von Materialien aus der Region oder die Integration des Gebäudes in seine natürliche Umgebung - Nachhaltigkeit bedeutet für mich, langfristige Widerstandsfähigkeit zu schaffen und eine harmonische Beziehung zur Natur zu fördern. Es ist ein wahrhaft ganzheitlicher Ansatz.
Jedes Gebäude hat seine eigene Identität und seinen eigenen Rhythmus, und diese anderen Disziplinen helfen mir, Räume zu schaffen, die sich lebendig anfühlen, wo jede Oberfläche und jeder Schatten eine Reaktion hervorrufen kann.

Wie beeinflussen diese unterschiedlichen Erfahrungen Ihre architektonische Praxis und Ihren kreativen Prozess?
Soweit ich mich erinnere, hat man den französischen Regisseur Godard gefragt, was einen großen Filmemacher ausmacht? er sagte, um gute Filme zu machen, dürfe man nicht nur das Kino studieren. Der menschliche Ausdruck hat vielfältige Mittel und Formen, man muss sich auch für andere Dinge interessieren. Ich sehe Architektur eher als eine breit angelegte intellektuelle Beschäftigung und nicht nur als ein technisches oder isoliertes Handwerk.

Bei KRAK. konzentrieren wir uns darauf, Räume zu schaffen, die rein in der Form und reich an Bedeutung sind.
Diese vielfältigen Erfahrungen waren ein wesentlicher Bestandteil meiner Entwicklung als Architekt. Das Verständnis dafür, wie alte und traditionelle Strukturen ohne moderne Technologie gebaut wurden, hat mir geholfen, mich der Architektur mit einem Gefühl des Respekts für die Vergangenheit zu nähern und gleichzeitig die Grenzen des heute Möglichen zu erweitern. Traditionelle Bautechniken helfen dabei, das angesammelte und bewährte Wissen aus der Vergangenheit zu verstehen. Idealerweise sollten wir mit Materialien bauen, die unter unseren Füßen liegen, und uns das zu eigen machen, was die Erde von Natur aus bereitstellt. Ich hoffe, dass die Fortschritte in der Materialwissenschaft uns diesem Ideal in Zukunft näher bringen werden.
Jedes Gebäude hat seine eigene Identität und seinen eigenen Rhythmus, und diese anderen Disziplinen helfen mir, Räume zu schaffen, die sich lebendig anfühlen, in denen jede Oberfläche und jeder Schatten eine Reaktion hervorrufen kann. Letztendlich ist Architektur ein menschlicher Ausdruck, eine Möglichkeit für uns Menschen, hier unsere Spuren zu hinterlassen. Ich sehe Architektur als eine mehrdimensionale Leinwand, und diese verschiedenen Erfahrungen bereichern die Synthese jedes Projekts.

Welche Vision hatten Sie für das Büro, und wie wollen Sie es von anderen Architekturbüros unterscheiden?
Die Gründung von KRAK. war keine Idee, sondern eine Notwendigkeit. Um meine Ideen auf dem Papier auszudrücken, brauchte ich die Freiheit, meine eigene Praxis zu haben. Architektur kann sich manchmal von ihrer Umgebung losgelöst anfühlen. Ich war "verärgert" über die allgemeine Praxis, Copy-Paste-Gebäude zu sehen, die sich für ihren Kontext irrelevant anfühlten, aber mehr noch, ich war "hungrig" darauf, Räume zu entwerfen, zu träumen und zu formen, die relevant und in erster Linie dialektisch sind, nicht mimetisch.
Das Konventionelle kann starr und hart sein, aber so wie die Blume aus der Ritze eines Felsens wächst, so hebt sich auch unsere mutige und authentische Identität ab, indem sie die Risse in der starren Umgebung umarmt. Um authentisch zu sein, muss man etwas zu sagen haben und mutig genug sein, es zu tun, ohne Angst zu haben, egal was passiert. Van Gogh hat in seinem Leben nur ein einziges Gemälde verkauft und Zaha Hadid hat 15 Jahre gewartet, bevor ihr erster Entwurf realisiert wurde.

Ich strebe danach, Gebäude zu entwerfen, die nicht nur effizient, sondern auch zeitlos sind.
Ich glaube, dass man einen interessanten Charakter haben muss, um Kunst und Architektur mit echter Identität zu schaffen, indem man Lebenserfahrungen, das Leben selbst und die Verbindung mit anderen verfolgt; dies ist der Treibstoff, der der Kunst ihre Form gibt. Es ist eine faszinierende Frage, ob eine Person, die nie auf einem Platz gespielt hat, in der Lage ist, einen solchen zu entwerfen?
Bei KRAK. konzentrieren wir uns darauf, Räume zu schaffen, die rein in der Form und reich an Bedeutung sind. Es geht darum, Gebäude zu entwerfen, die im Einklang mit der Natur stehen und die menschliche Seele in den Mittelpunkt stellen, Gebäude, die nicht nur effizient und schön sind, sondern auch emotional und kulturell mitschwingen. Unser Ziel ist es, dass die Gebäude sowohl zu den Menschen, die sie bewohnen, als auch zu den Landschaften gehören, aus denen sie hervorgegangen sind.
